Gregorian (10.02.11 - 18.02.11) Seit über einem Jahrzehnt bauen <b>Gregorian</b> die musikalische Brücke zwischen dem gregorianischen Gesang aus dem Mittelalter und der Pop- und Rock-Musik der Gegenwart.<br><br> Der kreative Mastermind Frank Peterson hat mit <b>Gregorian</b> nicht nur ein äußerst erfolgreiches Gesamtkunstwerk, sondern mit seiner Idee eine neue Form der Neo-Gregorianik und somit ein neues Genre geschaffen. Der eigene, unverwechselbare Sound von <b>Gregorian</b> hat Fans in der ganzen Welt. <br><br> Dass <b>Gregorian</b> es auch musikalisch lauter können, ohne das Geringste ihrer Authentizität einzubüßen, wurde bereits mit der Veröffentlichung <cite>The Dark Side</cite> unter Beweis gestellt. Auf der neuen CD <cite>The Dark Side Of The Chant</cite> nimmt Frank Peterson den Zuhörer abermals mit auf eine musikalische Reise und präsentiert die großen Rock-Hymnen der Musikgeschichte, aber auch Rock-Hits der Gegenwart auf meisterhafte Art. <br><br> Nie zuvor wurden Songs wie <cite>Hells Bells</cite>, <cite>Frozen</cite>, <cite>Bring Me To Life</cite>, <cite>Lucifer</cite> oder <cite>Stripped</cite> in einem solch grandiosen mehrstimmigen Sound aufgenommen. Mit <cite>Born To Feel Alive</cite> präsentieren <b>Gregorian</b> die weltweit erste englische Version des Hits <cite>Geboren um zu Leben</cite> von Unheilig. <br><br> Ein weiteres Highlight ist d

Delta Spirit (11.09.10 - 14.09.10) Diese Band hat die Welt noch nicht gehört, schreibt die FAZ über das aktuelle Album der Amerikaner aus San Diego, das Anfang Juli erschien.<br><br> Mit ihm beweisen <strong>Delta Spirit</strong> einmal mehr ihre Liebe zum Detail. Der Zweitling History From Below sprudelt nur so über vor bewegender Musik, pendelt zwischen gewaltigen und innigen Momenten, brummt vor Ideen und Eloquenz und lässt tief in die Seele von <strong>Delta Spirit</strong> blicken, man spürt den Geist, den sie auf ihren Live-Gigs versprühen.<br><br> Wir spielten irgendwas bei 290 Shows in den letzten zwei Jahren, bilanziert Bassist und Bandgründer Jon Jameson. Eigentlich hatten wir nicht geplant, so lang auf Tour zu gehen, aber wie kann man Nein dazu sagen?! Immer mehr Kids kamen zu unseren Shows. Bands, die wir lieben und verehren nahmen uns mit.<br> Vor Ode spielten <strong>Delta Spirit</strong> mit Emo- oder Indie-Bands wie Cold War Kids oder Clap Your Hands Say Yeah in einem Line-Up. 2008 und ´09 konnte man sie gemeinsam mit Dr. Dog oder den Willowz erleben. Im letzten August hatte die Ode-Tour ein Ende. 99% aller Bands wollen dann erstmal Abstand, sich eine Weile nicht sehen, nach fast drei Jahren der Enge von Tourbus, Hotelzimmer und Backstage-Bereich. Nicht so <strong>Delta Spirit</strong>, die sofort eine große, blaue Gewerbe-Immobilie in Long Beach mieteten und da einzogen. Innerhalb einer Woche bauten sie eine

The Coral (27.10.10 - 31.10.10) <strong>The Coral</strong> sind sechs jugendliche Troubadoure im Alter zwischen 18 und 21, die zusammen eine der interessantesten Bands seit Jahren gründeten. Sie bedienen sich an einer schwindelerregenden Fülle an Stilen und fördern dabei Genres zu Tage, die keiner ihrer Altersgenossen je zu betreten wagen würde. Balladen, vorzugsweise in Moll gehalten, mit abenteuerlichem Wild-West-Flair und dem Fluidum einer mondhellen Nacht in einem morastigen Sumpfgebiet im Süden der USA. Wie cool ist DAS bitte? Eine Recherche nach vergleichbaren Bands ihrer Alterklasse wäre derweil vergebens. Die sechs Briten sind für musikalisch schon viel zu weit fortgeschritten, ihrer Generation längst enteilt. <strong>The Coral</strong> haben die Zukunft im Blick und stecken auf ihrem Weg die Nasen in jedes musikalische Süppchen, dass jemals irgendwo vor sich hin köchelte. Außerdem sind <strong>The Coral</strong> ob ihrer Jugend mit einem schier unglaublichen Selbstbewusstsein ausgestattet. Wie ein rotierendes Kultur-Kaleidoskop schöpfen sie ihre Inspiration etwa aus WWF, Darwins "Origin Of The Species", Hemingway und Huckleberry Finn. Wählerisch, aber trotzdem stets zugänglich. Alles, mit dem sie in Kontakt kommen, wird assimiliert, reflektiert und in das bestehende Wertesystem eingefügt. Marley. Die Beach Boys. Die Doors. Treasure Island. Der amerikanische Bürgerkrieg. BMX-Räder. Was immer Dir auch einfällt - <strong>The Coral</stron

Alin Coen Band (28.09.10 - 30.09.10) Ihre Musik entspringt dem Folk, durchwandert den Pop - und trifft mitten ins Herz. <strong>Alin Coen</strong>, 1982 in Hamburg geboren, ist als Tochter einer deutschen Ärztin und eines mexikanischen Künstlers zweisprachig aufgewachsen. Als Jugendliche reiste <strong>Alin Coen</strong> nach Indien, Osttimor, Kanada und lebte auch mal ein Jahr in Australien. Auf der Suche nach Bullerbü landete sie mit neunzehn in Schweden und entdeckte bei einer offenen Bühne ihr Talent als Komponistin und Gitarristin. Im Herbst 2003 zog <strong>Alin Coen</strong> nach Weimar um Umweltschutztechnik zu studieren. <strong>Alin Coen</strong> verbrachte aber mehr Zeit mit der Gitarre als im Hörsaal und gründete vier Jahre später mit Jan Frisch an der Gitarre, Philipp Martin am Bass und Fabian Stevens am Schlagzeug die <strong>Alin Coen Band</strong>. In den vergangenen drei Jahren wuchs aus vier einzelnen Musikern eine Band mit einem Sound, der den Ohren schmeichelt.<br><br> Die <strong>Alin Coen Band</strong> ist eine der fünf Nachwuchsbands, die 2008 am legendären Popcamp teilnehmen durften, dem Meisterkurs für Popmusik des deutschen Musikrats. Im August tourte die Band durch Kanada, trat u.a. in Vancouver und Victoria auf. 2009 eröffnete die <strong>Alin Coen Band</strong> Konzerte für Jacob Dylan, Starsailor, Philipp Poisel, Regina Spektor und Amos Lee. Es macht Spaß, die Band live zu erleben. Was die

Absynthe Minded (12.11.10 - 13.11.10) <b>Absynthe Minded</b>: Nicht nur der Name ist unkonventionell und bietet reichlich Raum für Interpretationen. Auch die fünf Musiker, die sich seit einem Jahrzehnt dahinter verbergen, leben in ihren Songs und vielschichtigen Klangwelten eine spezielle Form von künstlerischem Individualismus. Kein Musikstil der letzten hundert Jahre, der für sie als Ideenquelle und Zitatgeber nicht nützlich wäre. Und kaum ein Instrument, das auf den vier Alben des Quintetts aus Gent keine Verwendung gefunden hätte. Mit ihrem aktuellen, schlicht <b>Absynthe Minded</b> betitelten Album fährt die Band in ihrer Heimat nun die Ernte ein, die zuvor gesät wurde.<br><br> So weitgefasst der Sound von <b>Absynthe Minded</b> ist, existieren in ihrer Musik trotzdem wiederkehrende Konstanten. Dazu gehört der Jazz der 30er Jahre, die Folklore der Gypsies, amerikanischer Folkrock der Gegenwart sowie die improvisatorischen Klangwelten des Noiserock. Alles addiert und verdichtet in virtuos komponierten Indiepop-Songs, die in ihrer melodiösen Faszination trotz der klanglichen Eigenwilligkeit unmittelbar zünden und haften bleiben. Ein Wert, der sich bereits 2004 auf ihrem Debüt <cite>Acquired Taste</cite> zeigte und auf den Folgewerken <cite>New Day</cite> und <cite>There Is Nothing</cite> gründlich bestätigte.<br><br> Bisheriger Höhepunkt ist aber das vierte Album <b>Absynthe Minded</b>, auf dem die Band ihre kl

Circa Survive (06.09.10 - 09.09.10) Schon 2005 tauchten <strong>Circa Survive</strong> mit ihrem Indie-Album Juturna auf, dessen Titel sich von der gleichnamigen römischen Göttin ableitet, deren Job es ist, Neuanfänge einzuleiten, und machten sich auf den Weg: Sie spielten die Warped Tour und Bamboozle und flogen kurz darauf nach Europa, um Coheed And Cambria und Thrice im Vorprogramm zu supporten. Und als 2007 das zweite Indie-Album On Letting Go erschien, hatte sich der Name <strong>Circa Survive</strong> in der Szene bereits großflächig verbreitet und das Album spielte sich auf Anhieb in die US-Top-30.<br> Im selben Jahr räumten <strong>Circa Survive</strong> auf dem Coachella dermaßen ab, dass das Magazin Spin in Lobeshymnen über Greens Stimme ausbrach: Seine kristalline Sopranstimme peitscht den Aufruhr an, der zwischen den sich duellierenden Gitarren entsteht.<br><br> Mit Blue Sky Noise präsentieren <strong>Circa Survive</strong> nun ihr Major-Debüt, das vom dreifachen Grammy-Gewinner David Bottrill (Tool, Muse, King Crimson) produziert und Rich Costey (Interpol, The Mars Volta, RATM) gemischt wurde. Das Ganze klingt ein bißchen nach einer engagiert upgelifteten Screamo-Version irgendwo zwischen Muse, Tool und The Used, wobei Circa Survive ihnen allen an Komplexität, Hektik und Soundbreite in nichts nachsteht.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Circa Survive</strong> live erleben.

Funny van Dannen (26.09.10 - 09.10.10) <strong>Funny van Dannen</strong> wird 1958 in Tüddern, einem Dorf in unmittelbarer Nähe von Sittard (NL) geboren und wächst dort mit Zöllnern, Schmugglern, Katholizismus, Fußball und Karneval auf. Er spielt in einer Tanz-Kapelle und tritt schon damals Solo mit eigenen Liedern im Limburger Dialekt, seiner Muttersprache auf. 1987 geht er nach Berlin und macht eine Ausbildung zum Werbegrafiker, ohne Absicht, diesen Beruf jemals auszuüben. <strong>Funny van Dannen</strong> will Kunstmaler werden und stellt seit 1980 seine Bilder aus. In den Jahren 1984/85 betreibt er zusammen mit seiner Frau das Discount / Kaufhaus für Kunst. Er spielt und singt in diversen erfolglosen Bands (Dilettant Deluxe, Die träumenden Knaben, Hallo Trio), deren Musik eher seltsam als punkig oder jazzig zu nennen ist.<br><br> Obwohl sich <strong>Funny van Dannen</strong> den gängigen Vermarktungsmechanismen bis heute weitestgehend verweigert und sich selbst als "widerwilliger Prominenter" bezeichnet, schafften es seine letzten Buch- und CD-Veröffentlichungen regelmässig in die Hitlisten. Mit seinen Lese- und Konzertreisen füllt der "grandiose Sänger und Vortragende, ein wahrer Dichter" (3sat Kulturzeit) mittlerweile die Hallen quer durch die Republik und hat längst den Geheimtipstatus hinter sich gelassen. Seit 1999 arbeitet <strong>Funny van Dannen</strong> als Co-Autor mit den Toten Hosen zusammen, deren Label JKP im August 20

Jimmy Bowskill (04.10.10 - 06.10.10) 3 Alben, 100 Konzerte im Jahr, gemeinsame Auftritte mit Legenden wie Dickey Betts, ZZ Top oder Deep Purple - so liest sich das bisherige Lebenswerk des erst 19-jährigen Ausnahmegitarristen <strong>Jimmy Bowskill</strong>s. Musik bestimmte seit jeher das Leben von <strong>Jimmy Bowskill</strong> und früh war klar, dass er seine Leidenschaft zum Beruf machen wollte. Er ist nicht nur ein talentierter Gitarrist und Sänger, sondern schreibt auch alle seine Songs selbst. Sein drittes, nach ihm benanntes Studioalbum ist geprägt durch die Einflüsse seiner Heimatstadt Toronto, woraus sein ganz eigener, unverkennbarer Blues-Rock Sound entstanden ist. Mit diesem Sound hatte <strong>Jimmy Bowskill</strong> im Januar / Februar 2010 für Furore in Deutschland gesorgt: Als Special Guest supportete er die Tour der Kultband Wishbone Ash und hinterließ in jedem Club sowohl begeisterte Veranstalter, beeindrucktes Publikum und sensationelle Pressekritiken: <strong>Jimmy Bowskill</strong> schlug in Deutschland ein wie eine Bombe, das positive Feedback war so überwältigend, dass schnell feststand, dass der Künstler so bald wie möglich wieder auf Tour kommen sollte. Im Sommer 2010, aber auch im Herbst wird <strong>Jimmy Bowskill</strong> wieder live in Europa zu sehen sein.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Jimmy Bowskill</strong> live erleben.

Rainald Grebe (25.02.11 - 25.02.11) Jahrelang sang <b>Rainald Grebe</b> allein am Klavier. Dann tourte er im Trio mit der Kapelle der Versöhnung. Jetzt kommt er mit Orchester! <br><br> Ich will kein normales Orchester, wo ich vorne im Rampenlicht stehe und hinten dudelt die Belegschaft die Soße dazu. Jeder einzelne ist wichtig. Und unberechenbar. Der Bassist spielt auch Alphorn. Der Drummer rezitiert aus dem Alten Testament. Der DJ kann eh alle ersetzen, weil er das ganze Orchester im Laptop hat.<br><br> Er sang Lieder über Brandenburg und Thüringen, den Prenzlauer Berg und den Präsidenten. Jetzt singt er mit seinem Musikzirkus über das Leben in der Berliner Bananenrepublik. Hymnen für die Heimat, die Liebe und das Leben. Attacke und Rückzug. Privat und Politik. Pathos und Quatsch. <br><br> <b>Rainald Grebe</b> ist Theater und Comedy, Zirkus und Popkonzert. Mit dabei sind seine alten Mitstreiter Martin Brauer und Marcus Baumgart von der Kapelle der Versöhnung, dazu stoßen Buddy Casino, Serge Radke und Dj Smoking Joe sowie Streicher Streicher Streicher. <br><br> Ich will eine Explosion. An neuen Möglichkeiten. Geigen und Bratschen. Süßer Zuckerklang. Und dazu fette Beats und geiler Groove. Mit Hammondorgel, DJ und Bassbalalaika. Dass die Texte drüberfliegen. Ein schäbiger, pompöser, pathetischer Zirkus soll das werden...<br><br> Das System <b>Grebe</b> zeichnet sich durch völlige Unsystematik aus. Darin besteht seine bes

Avenged Sevenfold (23.10.10 - 16.11.10) Die US-amerikanische Heavy Metal-Szene bringt seit über 20 Jahren immer wieder aufregende Formationen hervor, die ihre Musik weit über das eigene Genre hinaus tragen. Eine dieser Bands ist <b>Avenged Sevenfold</b> aus Huntington Beach/Kalifornien, die vor einem Jahrzehnt ihre Karriere startete und ihren Wirkungsbereich seitdem kontinuierlich erweitert hat. Mit dem neuen, sechsten Longplayer <cite>Nightmare</cite> hat das Quintett endgültig den Durchbruch an die Spitze der Rockwelt vollzogen. <br><br> Als sich <b>Avenged Sevenfold</b> 1999 im kalifornischen Wochenend-Ausflugsmekka Huntington Beach zusammenfanden, drückten die Mitglieder noch die Schulbank. Beeinflusst und inspiriert durch die Helden des True und Power Metal, widmeten sie sich nicht den Werten und Ideen jüngerer harter Musik wie Metalcore oder NuMetal, sondern setzten auf den traditionellen, kraftvollen Hard Rock und Heavy Metal, den sie in ihrer eigenen, juvenil druckvollen Weise interpretierten. Auf ihr erstes Album <cite>Sounding The Seventh Trumpet</cite> von 2001 folgte eine radikale interne Umbesetzung. Von den Gründungsmitgliedern blieben lediglich Sänger und Keyboarder<cite> Matthew M. Shadows Sanders</cite>, Gitarrist <cite>Zacky Vengeance</cite> und Drummer <cite>Jimmy The Rev Sullivan</cite> übrig. Neu hinzu kamen Leadgitarrist <cite>Brian Synyster Gates Haner Jr.</cite> und Bassist <cite>Jonath

Schutzmann und Katze (11.11.10 - 21.11.10) Die neueste Produktion handelt von der Fremdheit zweier Menschen unterschiedlicher Generation. Gezwungen die Zeit miteinander zu verbringen, entdecken sie an einem etwas unheimlichen Ort Gemeinsamkeiten und Unterschiede, verloren geglaubte Erinnerungen und sogar so etwas wie Freundschaft. <br><br> Irgendwo nördlich von hier, vielleicht aber auch im Westen, jedenfalls in einer Gegend, in der noch niemand von uns war, begegnen sich Zwei. Sie kennen sich nicht und sonst ist niemand da und die Nacht kommt, also erzählen sie sich Geschichten: Vom Gestern und von Übermorgen, vom Laufen im Regen und vom Ostbahnhof und warum der Wolf das schönste Tier im Wald ist und Geräusche nachts wachsen.<br><br> Ein Theaterstück für Kinder von 7 bis 12 Jahren und für Erwachsene <br><br> Erleben Sie einen wunderbaren Theatervorstellung live und buchen Sie gleich hier Tickets online.

aVid (26.10.10 - 04.11.10) Der Getränkeriese Coca-Cola veranstaltet seit einigen Jahren einen aufwändigen Newcomerbandcontest namens Soundwave und schickt seine Gewinnerbands <strong>aVid</strong> und The Rising Rocket in diesem Jahr erstmals auf eine ganze Deutschlandtour. In sieben Städten können die beiden Rockbands im Herbst bewiesen, was sie auf dem Kasten haben und dass ihre Auftritte bei Rock am Ring, Hurricane und vor einer Million Zuschauer beim Finale des Contests am Brandenburger Tor wertvolle Erfahrungen gebracht haben.<br><br> <strong>aVid</strong> ist Kontrast und Einklang, Trieb und Vernunft, Schwarz und Weiß. avid sehen und hören! Volle Power, treibende Gitarren, ein knallhartes Schlagzeug und dann - sensible Gefühle. Die Band schreit es heraus mit einer Ehrlichkeit, die ans Herz geht. Die <strong>aVid</strong> Rocker haben sich gesucht und gefunden und ihre Songs tragen sie voller Inbrunst ins Land. Ein Spiel zwischen hämmernden und dröhnenden Rhythmen und dann wieder leisen, gefühlvollen Tönen. Da ist diese Leidenschaft, die total mitreißt und voll unter die Haut geht.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>aVid</strong> live erleben.

Olafur Arnalds & Nils Frahm (29.10.10 - 02.11.10) Auf seinem aktuellen Album '...and they have escaped the weight of darkness' setzt <strong>Olafur Arnalds</strong> seine Mission fort, eine Indie-Generation aus Pop- und Rock-Fans in eine Welt aus betörender elektronischer Kammermusik und klassischen Arrangements zu locken. Für sein zweites Album lud <strong>Olafur Arnalds</strong> den Kopf der exzentrischen Pop/Rock/Elektronik-Formation Bang Gang, Baroi Johannsson, als Co-Produzenten in sein Studio ein und folgerichtig klingt das Werk mehr denn je nach einem organischen Crossover. Johannsson war vor allem dafür zuständig, die minimalen Arrangements mit einer Vielzahl an Instrumenten einzufärben: "Das Album hat ein ganz klares Thema", so <strong>Olafur Arnalds</strong>, "nämlich dass es immer Licht nach der Dunkelheit gibt."<br><br> Innerhalb der letzten zwei Jahre ist der 23-jährige Isländer aus Reykjavik aus dem Vorprogramm seiner Landsmänner Sigur Rós zu einem international renommierten Solo-Künstler aufgestiegen. Der angesehene Choreograph Wayne McGregor lud ihn ein, den Soundtrack zu 'Dyad 1909', einem zeitgenössischen Ballettstück, zu komponieren. Zwischendurch schrieb und veröffentlichte <strong>Olafur Arnalds</strong> eine Woche lang jeden Tag ein neues Stück über die Webseite seines Labels Erased Tapes. Die Found Songs wurden seitdem eine halbe Million Mal abgespielt und heruntergeladen.<br><br> Jetzt Tickets online buche

Arcade Fire (28.11.10 - 29.11.10) <strong>Arcade Fire</strong> ist eine 2002 gegründete kanadische Indie-Rockband aus Montréal, Québec um das Ehepaar Win Butler und Régine Chassagne. Weitere Bandmitglieder sind Richard Parry, Tim Kingsbury, Will Butler, Sarah Neufeld und Jeremy Gara. Bei der Aufnahme der EP <strong>Arcade Fire</strong> und der LP Funeral, sowie bei zahlreichen Liveauftritten hat auch Owen Pallett als Violinist teilgenommen.<br><br> Der grundsätzliche Stil der Band <strong>Arcade Fire</strong> ist geprägt von Elementen aus Indie-Rock, Art-Rock und Folk; trotzdem stehen in einzelnen Songs auch, für diese Genres eigentlich eher unübliche, Instrumente wie Kirchenorgel, Akkordeon oder Bläser im Vordergrund. Der leicht hysterische und herzerreißende Gesang Win Butlers (laut.de) wird oftmals durch Backgroundchöre oder die Stimme von Régine Chassagne ergänzt. Die meisten Lieder von <strong>Arcade Fire</strong> sind auf englisch gesungen; es gibt jedoch auch einige französische gesungene Passagen; etwa in Une Année Sans Lumière vom Debütalbum Funeral oder Black Mirror von Neon Bible.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Arcade Fire</strong> live erleben.

Jimmy Eat World (05.11.10 - 07.11.10) Gut Ding will Weile haben, aber nun ist es endlich wieder so weit. <strong>Jimmy Eat World</strong> kommen nach über zwei Jahren mit neuem und siebtem Studioalbum nach Deutschland, um uns mit ihrer wie immer phänomenalen Liveperformance zu beglücken. <br><br> Am 24.09. werden <strong>Jimmy Eat World</strong> ihr lang ersehntes neues Album Invented veröffentlichen. Zwar sollte dies schon viel länger auf dem Markt sein, aber die Band entschloss sich, erstmal ihren Fans zu danken und das zehnjährige Jubiläum ihres einflussreichsten Albums Clarity mit einer ausverkauften USA-Tour und zahlreichen Liveaufnahmen zu zelebrieren. Das <strong>Jimmy Eat World</strong> durch ausführliches Touren nicht müde werden ist hinlänglich bekannt. Invented wird Chase The Light in nichts nachstehen. Nach Hits wie Big Casino und Always Be, über fünf Top-Ten-Hits und einer Nummer fünf in den Billboard Charts schließt sich die erste Singleauskopplung des neuen Albums My Best Theory der Erfolgswelle an.<br><br> Aber nicht nur auf Platte ist die Band ein Erfolgsgarant. Neben ihren unzähligen Ohrwürmern werden auch die neuen Songs performt und wer nur einmal eine Show der Band live gesehen hat, weiß was da auf einen zukommt - alle anderen dürfen es erst recht nicht verpassen. Die geballte Manneskraft wird in eine exzellente Bühnenshow umgesetzt, die außergewöhnlich kraftvolle aber auch sanfte Stimme von Sänger Jim Adkins vere

Neil Hannon (19.10.10 - 26.10.10) <b>Neil Hannon</b> hat sich von seinem Alter Ego verabschiedet, seine Cricketschläger weggeworfen und ein wundervolles neues Album geschrieben. Eine Zusammenstellung aus exzentrischen Charakteren und klassischen Melodien bestücken die zwölf atemberaubend schönen Songs von <cite>Bang Goes The Knighthood</cite>, welches im Mai dieses Jahres über Pias Germany veröffentlicht wurde. <br><br> <b>Neil Hannon</b> hat mal wieder auf olympischem Niveau seine Songwriter Muskeln spielen lassen und man merkt schnell, dass selbst 20 Jahre nach Erscheinen des Debüts, das Ende der Fahnenstange noch lange nicht erreicht ist. <br><br> Erleben auch Sie <b>Neil Hannon</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

Element of Crime (06.02.11 - 18.02.11) Das karge Brot der Wahrheit wird bei <b>Element of Crime</b> gerne geteilt. Eigentlich ist es nicht wichtig: wie lange es diese Band schon gibt, was sie schon alles gemacht und welche Bedeutung sie in der deutschen Musiklandschaft gewonnen hat. <br><br> Nicht, dass es nicht interessant wäre: eine Band, die 1985 beim legendären AtaTak-Label ihr erstes Album aufnahm und seither zwölf Studioalben geschaffen hat, hätte viel zu erzählen: von Düsseldorf und dem Pyrolator, von London und John Cale, von den Anfängen in den klammen Kellern der Westberliner Postpunk-Szene. Davon wie es ist, wenn man als deutsche Band englische Texte macht und dann irgendwann in die Muttersprache wechselt. Und all die Tourgeschichten aus den 80er, 90er und 00er Jahren, und das immer mit derselben Crew, wer kann das schon bzw: wer will das schon? <b>Element of Crime</b> <br><br> Mit Titeln wie <cite>Deborah Müller</cite>, <cite>Kopf aus dem Fenster</cite> und <cite>Weißer Hai</cite>, die davon handeln, dass Besitzer von Monatskarten nicht am Monatsanfang sterben sollten, von großen Gedanken in kleinen Gehirnen erzählen und wer bitte sonst kann so romantisch über Beine singen, die in zu engen Schuhen stecken, oder über alkoholfreies Bier? <br><br> Erleben auch Sie <b>Element of Crime</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

Travie McCoy (26.10.10 - 01.11.10) <strong>Travie McCoy</strong>, Frontmann der Gym Class Heroes, geht mit seinem Lazarus auf Solo-Tour. Mit seinem Debüt als Solo-Act hat <strong>Travie McCoy</strong> ein vor Optimismus und Party-Spirit überquellendes Werk geschaffen - die rum-getränkte Karibikfantasie Single-Auskopplung Billionaire etwa, die davon handelt, mit Oprah und der Queen abzuhängen, oder den Rocker We'll Be Alright, der die nervöse Energie eines jungen Discohengstes transportiert, der Freitagabends durch die Clubs zieht. Schnell wird einem klar, dass es <strong>Travie McCoy</strong> besser als fein geht: "We got our friends, got the night, we'll be alright!"<br><br> Im Herbst bekommen auch die <strong>Travie McCoy</strong>-Fans in Deutschland in den Live-Genuß des neuen Materials.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Travie McCoy</strong> live erleben.

Seth Lakeman (03.11.10 - 07.11.10) <strong>Seth Lakeman</strong> zählt zu den wegweisenden Pionieren der blühenden britischen Folkszene. Von der Times als new folk hero gefeiert, wurde <strong>Seth Lakeman</strong> bereits mit zwei BBC Folk Awards ausgezeichnet und 2005 für den Mercury Prize nominiert. Sein letztes Album Poor Man’s Heaven schaffte es bis in die UK Top Ten und verkaufte über 100.000 Einheiten, was in der Folkszene eher die Ausnahme ist.<br><br> Mit Hearts And Minds legt der Sänger, Songwriter und Multiinstrumentalist aus der Grafschaft Devon nun sein fünftes Studioalbum vor, das von Tchad Blake (Tom Waits, Elvis Costello) mit Verve produziert wurde und erneut eine hohe UK Chartposition erreichte. Unterstützt von einer hochkarätigen Band, schwingt sich <strong>Seth Lakeman</strong> hier zu neuen Sphären auf und setzt mit seinen stilübergreifenden Songs Maßstäbe. Selten klangen Geige, Banjo, Mandoline und Akustikgitarre so modern. Erstmalig steht nun auch die Veröffentlichung seiner aktuellen CD auf dem deutschen Markt an und endlich kommt auch das deutsche Publikum in den Genuss, diesen Künstler live zu erleben. Zunächst wird <strong>Seth Lakeman</strong> in Trio-Besetzung die erfolgreichen Folk-Rocker von Runrig supporten, im November kommt er dann mit seiner Band auf Debut-Tournee.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Seth Lakeman</strong> live erleben.

Roger Chapman (04.12.10 - 17.12.10) <b>Roger Chapman</b> oder auch kurz <cite>Chappo</cite> begann 1966 seine internationale Karriere als Frontmann der Band Family. <b>Roger</b> ist einer der renommiertesten englischen Sänger und gilt zusammen mit seiner Band The Shortlist als genialer Live Act. <br><br> <cite>Chappo's</cite> legendärer Auftritt im WDR-Rockpalast hat Ihn 1980 in ganz Europa berühmt gemacht, <b>Chapmans</b> Version des Rolling Stones Songs <cite>Lets Spend The Night Together</cite> stieg 1980 hoch in die deutschen Charts ein. 1981 folgte Roger's grösster Hit: die Mike Oldfield Komposition <cite>Shadows On The Wall</cite>. <br><br> Freuen Sie sich jetzt auf ein Highlight mit <b>Roger Chapaman</b> einzigartiger Stimme und buchen Sie gleich hier Ihre Tickets online.

Kneipenterroristen (02.10.10 - 03.12.10) Gegründet wurde, Deutschlands dienstälteste Böhse Onkelz Coverband, in einer Alkoholgeschwängerten Nacht im Jahre 1998 aus einer Bierlaune heraus. Da wir alle schon seit vielen Jahren in den verschiedensten Bands und Coverbands spielen, mit selbigen auch schon mehrmals auf dem <cite>Wacken-Open-Air</cite> aufspielten,fragte uns der Wacken Veranstalter, der gleichzeitig die Onkelz Touren betreute, ob wir nicht auf der Aftertour Party der <cite>Viva-Los-Tioz-Tour</cite> auf dem Hamburger Kiez ein paar Onkelz Hits zum Besten geben könnten. Daraus wurde zwar nix aber der Anstoß war gegeben. So stürzten wir uns auf die Hymnen der Onkelz, welche von den Originalen nicht mehr regelmäßig gespielt werden, peppten das ganze mit ein paar unverzichtbaren Hits auf, bis wir schließlich ein 33 Songs umfassendes Live Programm zusammen hatten. <br><br> Es folgten zahlreiche Auftritte, die regelmäßig zu feuchtfröhlichen und randalefreien Partys mutierten, auf denen Metalheads, Biker, Punks und Skins gemeinsam abfeierten. Seien auch Sie live und hautnah dabei. Buchen Sie hier Tickets online.

The Eastpak Antidote (17.11.10 - 01.12.10) Ab Oktober erobern lärmender Punkrock und donnernder Heavy Metal mit der <b>Eastpak Antidote</b> Tour die Metropolen Europas. Für das sechste Jahr der Tour wurde wieder ein hochkarätiges Line-Up zusammengestellt. <br><br> Neben <cite>Sum 41</cite> als Headliner geben auch noch <cite>The Black Pacific</cite>, <cite>The Riverboat Gamblers</cite> und <cite>Veara</cite> ihre Smasher zum Besten. <br><br> <cite>Sum 41</cite> planen außerdem ein neues Album für Anfang 2011. Davon werden die kanadischen Punkrock-Helden auf der Tour sicher schon die eine oder andere Kostprobe hören lassen. <br><br> Erleben auch Sie <b>Eastpak Anitidote</b> live und hautnah. Buchen Sie hier Ihre Tickets online.

David Hasselhoff (11.02.11 - 20.02.11) <strong>David Hasselhoff</strong> is back.<br><br> Der bekannteste und beliebteste Seriendarsteller der Welt (Knight Rider, Baywatch), der vor mehr als einem Jahrzehnt im deutschsprachigen Raum Millionen von Schallplatten verkaufte (Looking for Freedom, Crazy for You, Limbo Dance u.v.a.) hat sich entschlossen, wieder die Showbühne zu betreten.<br><br> Seit seinem phänomenalen TV Comeback im Frühjahr 2010 (zu Gast bei Markus Lanz, Stefan Raab, Musikantenstadl, Starnacht am Wörthersee, etc.) fliegen dem 58-jährigen Zweimeter Mann <strong>David Hasselhoff</strong> aus Los Angeles wieder die Herzen aller Fans zu.<br><br> Mit Romantics hat <strong>David Hasselhoff</strong> eine neue CD eingesungen, in der er nach eigener Aussage Lieder für Menschen seines Alters interpretiert, und zwar die bekanntesten und schönsten Musicalmelodien von Frank Wildhorn, aber auch wunderbare neue Balladen zum Besten gibt. Natürlich dürfen in der Show, in der <strong>David Hasselhoff</strong> mit 10 Musikern und 8 TänzerInnen auftritt, seine alten Hits nicht fehlen.<br><br> Als besondere Überraschung bringt <strong>David Hasselhoff</strong> seine beiden Töchter mit, die nicht nur mit ihm im Duett singen, sondern als Special Guest ihre eigenen Electrop-Pop Nummern zum Besten geben.<br><br> Selbstverständlich wird auch das berühmteste Auto der Welt KITT nicht fehlen.<br><br> Jetzt Tick

Oliver Koletzki & Fran (07.11.10 - 18.11.10) Schon früh träumt DJ und Produzent <strong>Oliver Koletzki</strong> einen Traum: er möchte seine eigene Musik live mit einer Band aufführen. Schon als Teenager spielt <strong>Oliver Koletzki</strong> in verschiedenen Bands, aber zunächst wird er als DJ und Techno-Produzent weltweit bekannt. Sein 2005 veröffentlichter Track Der Mückenschwarm wird zur meist verkauftesten Single auf Sven Väth's Techno-Universum Cocoon und <strong>Oliver Koletzki</strong> über Nacht zum Star, der Wochenende für Wochenende die Leute in den besten Clubs der Welt mit seiner Musik zum Ausrasten bringt. <br><br> Dann - letztes Jahr im Herbst, mit der Veröffentlichung seines sehr erfolgreichen elektronischen Popalbums Großstadtmärchen geht sein früher Traum einer eigenen Liveband in Erfüllung. Er gründet <strong>The Koletzkis</strong>. <br><br> Für seine vierköpfige Band hat <strong>Oliver Koletzki</strong> einige seiner ältesten Freunden um sich gescharrt. Menschen, denen er absolut vertrauen kann, Menschen, mit denen die Stunden im Tourbus immer Spass machen und Menschen, die seine musikalische Vision komplett teilen. Chris van Liebling am Bass, Björn Störig an den Drums und die wunderbare Stimme von <strong>Fran</strong>, die als Frontfrau dieser außergewöhnlichen Elektroband agiert. <strong>Oliver Koletzki</strong> hält die musikalischen Fäden in der Hand und kontrolliert. <br><br> Der

Against Me! (09.11.10 - 18.11.10) Die für ihre Punk- Folk- Musik bekannte Band <strong> Against Me!</strong> wurde ursprünglich als Ein- Mann- Band gegründet. Die Band, die ihre Wurzeln in Gainesville in Florida hat, wurde im Jahre 1997 von dem damals 17- Jährigen Tom Gabel ins Leben gerufen. <br><br> Der Solist schrieb seine eigenen Songs für die Akustik- Gitarre. Der reservierte Eigenbrötler zog durch die Lande und spielte seine Songs in Wohnheimen, Waschsalons und überall dort, wo ihm eine Bühne geboten wurde. Obwohl er sich zu Beginn schwer tat, mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten, wuchs die Band Schritt für Schritt zur heute so erfolgreichen <strong>Against Me!</strong>- Formation heran. <br><br> Die Band wurde in Person von James Bowman, Andrew Seward und Warren Oakes durch einen Gitarristen, einen Bassisten und einen Schlagzeuger komplettiert und im Jahre 2000 hatte sich <strong>Against Me!</strong> von einem Ein- Mann- Projekt eines Teenagers zu einer kompletten Vier- Mann- Band entwickelt. Das erste Album der Gruppe mit dem Titel Reinventing Axl Rose erschien 2002 auf dem Indie- Label <cite>No Idea</cite> und wurde zur Überraschung aller Bandmitglieder ein grandioser Erfolg. Die Musiker überzeugten ihre Kritiker durch die besondere Mischung aus Punk, Folk und Country- Elementen, wobei sich ihre Songs einen unverwechselbaren Charakter bewahrten. Das Album wurde ein Hit und die sozial engagierten Lieder der Band erlan

Slime (04.11.10 - 18.12.10) <b>Slime</b> war eine der einflussreichsten Punkbands aus Hamburg. Sie wurde 1979 gegründet und löste sich 1994 nach einer vorübergehenden Trennung und Wiedervereinigung auf. <br><br> <b>Slime</b> war prägend für die derzeit dominierende politische Grundhaltung eines großen Teiles der deutschen Punkbewegung. Sie hatten extrem provozierende Texte. So besangen sie in <cite>Deutschland muss sterben</cite> den Untergang Deutschlands, forderten Yankees raus!, wetterten gegen Bullenschweine und verglichen die Polizei mit der SA und der SS <cite>Polizei SA/SS</cite>. <br><br> In diesem Jahr, passend zum 30 jährigen Jubiläum der Band, werden <b>Slime</b>nochmal die Bühnen entern. <br><br> Zum ursprünglich geplanten Erscheinen in Originalbesetzung wird es allerdings nicht kommen, denn Alex Schwers wird anstelle von Stephan eingesetzt. Die meisten werden ihn als Drummer von Hass wiedererkennen. Am Bass spielt Nici, die viele auch als Bassistin der MIMMI's kennen. <br><br> Erleben auch Sie <b>Slime</b> live und hautnah. Buchen Sie hier Tickets online,

Medina (29.11.10 - 02.12.10) Die dänische Sängerin <strong>Medina</strong> ist in ihrer Heimat längst ein gefeierter Superstar. Kun for mig hieß ihr unübertroffener Number-One-Hit, der sich von 2008 bis 2009 ein Jahr lang in den dänischen Single-Charts notierte, davon ein halbes Jahr in den Top Ten. Das bescherte der 27-jährigen <strong>Medina</strong> nicht nur Doppelplatin, sondern auch den MTV Europe Music Award als beste dänische Künstlerin. Mit You And I, der englischsprachigen Version ihres Top-Hits, nahm <strong>Medina</strong> ihren internationalen Siegeszug in Angriff. In etlichen europäischen Ländern chartete <strong>Medina</strong>s Smash-Hit und in Deutschland erreichte er nach wochenlangem Wirbel in allen möglichen Dance- und Airplay-Charts die Top Ten der Media Control Single Charts. Dem traumhaften Sommerhit You And I folgt nun mit Welcome To Medina das internationale Debütalbum der attraktiven Sängerin mit den dänisch-chilenischen Wurzeln. Der Longplayer enthält neben den größten Hits ihrer bis dato zwei in Dänemark veröffentlichten Alben auch einige neue Songs, die das Potential dieser Künstlerin offenbaren, zu deren Songs die Fans geschlossen Richtung Dancefloor pilgern.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>Medina</strong> live erleben.

Philipp Poisel (16.01.11 - 13.02.11) Wer <b>Philipp Poisels</b> Debüt <cite>Wo fängt dein Himmel an?</cite> kennt, das sich vor zwei Jahren wochenlang in den Top-40 hielt, wird feststellen: Die Lieder des Jungen sind ganz schön groß geworden. Beeindruckend, wie sich das hymnische <cite>Zünde alle Feuer</cite> von einem kleinen Flämmchen zu einem lodernden Flächenbrand entwickelt. <br><br> <b>Philipps Poisels</b> ungewöhnliche Stimme ist natürlich immer noch der Mittelpunkt: Fast beiläufig fallen ihm die Worte aus dem Mund, doch jedes davon ist tief empfunden. Eine angenehm lakonische Mischung aus Aufrichtigkeit und Verletzlichkeit. Es gibt Menschen, die haben auf alles eine Antwort und halten Zweifel für ein Zeichen von Schwäche. <br><br> <b>Philipp Poisel</b> gehört nicht dazu. <cite>Bis nach Toulouse</cite>, das zweite Album des 26-jährigen, handelt vom Wechselspiel <cite>Zwischen Innen und Außen</cite> - so heißt auch einer der schönsten Songs. Weggehen um Anzukommen, eine ganze Menge wird hier durchdacht und besungen. <br><br> Erleben auch Sie <b>Philipp Poisel</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets

20 Years of city slang (19.11.10 - 21.11.10) Das Berliner Label <b>City Slang</b> feiert in angemessener Weise seinen zwanzigsten Geburtstag. Was würde dafür besser passen, als ein wahnwitziges <b>20 Years of City Slang</b> Konzert im schönsten, pompösesten Venue der Stadt, dem Admiralspalast? Deshalb wird an drei Abenden, mit zum Beispiel <cite>Calexico</cite> am Freitag, <cite>Broken Social Scene</cite>am Samstag und <cite>Lambchop</cite> am Sonntag das feudale Fest <b>20 Years of City Slang</b> gefeiert.<br><br> <cite>The Notwist</cite> spielen beim <b>20 Years of City Slang</b> Fest ihren Klassiker <cite>Neon Golden</cite>. <cite>Get Well Soon</cite> fliegt drüber und <cite>Calexico</cite> halten mit <cite>Feast of Wire</cite> dagegen. <br><br> <cite>Menomena</cite> spielen am Samstag bei <b>20 Years of City Slang</b> die erste richtige Berlin Show seit Jahren. <cite>Tortoise</cite> kommen für ein exklusives Set mit Stücken der ersten drei Alben zur <b>20 Years of City Slang</b> Feierei.<br><br> Alexi Murdoch ist neu im Hause City Slang. Er darf den <b>20 Years of City Slang</b> Abend für ein historisches Gipfeltreffen eröffnen: <cite>Yo La Tengo</cite>, ebenfalls mit exklusivem Set für <b>20 Years of City Slang</b>, sowie – und das ist sicherlich einer der Höhepunkte überhaupt <cite>Lambchop</cite>, die das beste Sonntagabend

Trans-Siberian Orchestra (17.03.11 - 24.03.11) Das <b>Trans-Siberian Orchestra</b>, eines der erfolgreichsten Rock Projekte Nordamerikas, ist eine Mischung aus Progressive Rock und Orchestermusik, einhergehend mit Elementen des Theaters. Nach dem triumphalen Debüt von <cite>Beethoven's Last Night</cite> in den USA wird das <b>Trans-Siberian Orchestra</b> nun erstmals nach Europa kommen. <br><br> Es erwartet Sie ein spektakuläres Ereignis, eine phänomenale Performance, ein in Europa noch nie da gewesenes visuelles Spektakel. Präsentiert wird es auf der Bühne von einigen der fantastischsten Musiker und Sänger weltweit, darunter auch Mitglieder der Progressive Rock Band <cite>Savatage</cite>. <br><br> Erleben auch Sie das <b>Trans-Siberian Orchestra</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

The Mersey Beatles (21.10.10 - 23.10.10) Nach ihrer erfolgreichen und meistens ausverkauften Tournee durch Schweden sind <strong>The Mersey Beatles</strong> nun zum ersten Mal in Deutscheland auf Tour.<br><br> <strong>The Mersey Beatles</strong> ist die Hausband des bekanntesten Clubs der Welt, The Cavern in Liverpool, wo sie bisher über 250 Konzerte gegeben haben. Darüber hinaus sind <strong>The Mersey Beatles</strong> die Musik-Botschafter für die Stadt von Liverpool, der Kulturhauptstadt Europas 2008.<br><br> Eine atemberaubende Show im Original Design und mit den kompletten Original-Vox Audio-Geräten. In zwei Sätzen von jeweils 45 Minuten Dauer bringen <strong>The Mersey Beatles</strong> den Wirbel der Songs von den Beatles wieder auf die Bühne. Nach kurzer Zeit glaubt man die Originale vor sich zu haben. Von I Want To Your Hand zu Penny Lane, Strawberry Fields Forever bis zu Twist And Shout - alle bekannten und beliebten Beatles Songs werden so perfekt gespielt, das haben Sie noch nicht erlebt; es sei denn, Sie waren schon damals dabei und können sich noch an die echten Beatles erinnern.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und <strong>The Mersey Beatles</strong> live erleben.

Stone Sour (23.10.10 - 21.11.10) Es ist eine große Kunst, über ein Jahrzehnt hinweg konstant erfolgreich zu sein. Sänger Corey Taylor gelingt dieses Kunststück gleich mit zwei Bands. Er ist nicht nur begnadeter Sänger und Frontmann der überwältigend radikalen Metaller Slipknot, auch sein zweites Standbein <strong>Stone Sour</strong> erfreut sich seit acht Jahren stetig wachsender Beliebtheit. Goldene Schallplatten in den USA und monatelange Charts-Notierungen für die Alben <strong>Stone Sour</strong> und Come What(ever) May sprechen eine deutliche Sprache. Nach Fertigstellung ihres dritten Albums gehen <strong>Stone Sour</strong> auf große Europatournee, in deren Rahmen sie auch für fünf Konzerte in Deutschland Halt machen.<br><br> Häufig entsteht die beste Musik ohne Druck, ohne Beweispflicht oder Erfolgswillen. So war und ist es auch bei <strong>Stone Sour</strong>, dem Hardrock-Seitenprojekt des Slipknot-Sängers Corey Taylor. Während er bei Slipknot die Möglichkeiten von Härte und Brachialgewalt mit jedem neuen Werk in ungeahnte Höhen treibt, sind <strong>Stone Sour</strong> eine Art entspannte Freizeitbeschäftigung. Dieser natürliche Entstehungsprozesses galt für <strong>Stone Sour</strong> bereits während ihres ersten Bestehens zwischen 1992 und 1997, als es die Band zwar auf zahlreiche Demos, aber nie zu einem offiziellen Album brachte. Es gab keine Notwendigkeit hierfür - <strong>Stone Sour</strong> sollten ihr

W.A.S.P (20.10.10 - 12.11.10) <b>W.A.S.P.</b> heißt, für alle die es nicht wissen, so viel wie -<cite>White Anglo Saxon Protestant</cite>- und ist eine Bezeichnung für die besonders <cite>schein</cite> heiligen U.S.-Amerikaner, die bei der Erschließung des nordamerikanischen Kontinents eingeführt wurde. <br><br> Was das mit einer Metal Band zu tun hat? Vermutlich nichts, Fakt ist aber, dass Sänger und Gitarrist <cite>Blackie Lawless</cite> aus so einer Familie stammt und auch streng religiös erzogen wurde. <br><br> Daran mag es auch liegen, dass er sich immer wieder gegen blinden Glauben und religiöse Unterdrückung auflehnt und durch teilweise recht plumpe Provokation zum Aushängeschild des durchgeknallten Bad Boys für Amerikas Moralapostel wurde. <br><br> Erleben Sie <b>W.A.S.P.</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Ticket online.

Tao (21.01.11 - 27.02.11) Die neue mitreißende Show <cite>Another world, another time</cite> <br><br> Explosiv und dennoch klassisch. Ursprünglich und trotzdem modern. Millionen konnte das japanische Trommel-Ensemble <b>TAO</b> bereits bei Gastspielen weltweit begeistern. <b>TAO</b> belebt die jahrhundertealte, überlieferte Wadaiko-Kunst mit Elementen des Pops und kehrt nun nach Deutschland zurück. <br><br> Ihre neue Show <cite>Another world, another time</cite> verbindet auf beeindruckende Weise Tradition und Moderne und lädt ein zu einer Reise durch Zeit und Raum. Ausgehend von klassischen Bildmotiven der Edozeit führen die Trommlerinnen und Trommler den Zuschauer von den Anfängen der Wadaiko-Musik bis hin zu ihrer zeitgenössischen Form, die einen einzigartigen globalen Beat versprüht. <br><br> Die furiosen Rhythmen, die sich zu einem aufpeitschenden Trommelgewitter steigern, dargeboten mit außerordentlicher Präzision, Wucht und Ausdauer, haben eine, im wahrsten Sinne des Wortes, durchschlagende Wirkung. <b>TAO</b> ist mehr als ein atemberaubendes Klangerlebnis, <b>TAO</b> ist überquellende Lebendigkeit und enorme Musikalität. Eine einzigartige Performance, eine Mischung aus musikalischer Meditation und wilder Kampfkunst, gekrönt von einer minutiös abgestimmten Choreografie. <br><br> Um die imposanten Trommeln mit einem bis zu 1,70 Meter großen Durchmesser zum Klingen zu bringen, wird dem elfköpfigen Ensem

Maroon 5 (27.02.11 - 12.03.11) Wer denkt, dass die Mitglieder von <strong>Maroon 5</strong> in den letzten drei Jahren untätig waren, der irrt. Die Band um Frontmann Adam Levine war nicht nur auf großer Welttournee; sie hat einen Grammy für ihr Album It Won’t Be Soon Before Long gewonnen, mit Rihanna eine Single veröffentlicht, Call & Response: The Remix Album rausgebracht (das in Zusammenarbeit mit Pharrell Williams, Mark Ronson, Swizz Beatz und Paul Oakenfield entstand) und letztlich so viel Inspiration gesammelt, um neues Material aufzunehmen. Hands All Over erscheint im September, danach touren <strong>Maroon 5</strong> weltweit: Im Frühjahr 2011 kommt das kalifornische Quintett dann auch endlich zurück nach Deutschland. Köln, Offenbach, München & Hamburg stehen auf dem Plan.<br><br> Der soeben skizzierte Abriss über die Vergangenheit ist aber nur die Bilanz der letzten drei Jahre. Gegründet haben sich <strong>Maroon 5</strong>, die damals noch Kara’s Flowers hießen, bereits 2002. Nach diversen Personalwechseln stellte sich der weltweite Erfolg schließlich 2004 mit der Veröffentlichung ihres Major-Debüts Songs About Jane ein. Seitdem hat die Band insgesamt über 15 Millionen Platten verkauft, unzählige Gold- und Platin-Auszeichnungen erhalten und drei Grammys abgestaubt. MTV-Awards, World Music Award und auch ein Environmental Media Award - für ihre umweltpolitischen Aktivitäten - ergänzen diese Liste. Selbst gemeinsame Tourneen mit The Ro

Steve Lukather (05.11.10 - 16.11.10) <b>Steve Lukather</b> Gitarrist, Sänger, Komponist und Produzent wird im Oktober 2010 sein neues Soloalbum <cite>All's Well That Ends Well</cite> veröffentlichen. <br><br> Das neuste Werk des TOTO Gitarristen und Sängers zeigt eindrucksvoll welch großes Songschreiber Talent <b>Steve Lukather</b> ist. <cite>Auf 'All's Well Thats Ends Well</cite> bietet er dem geneigten Hörer einige seiner besten und emotionalsten Songs an, ganz zu schweigen von seinem außergewöhnlichen Gitarrenspiel. <br><br> Seit über 30 Jahren ist <b>Lukather</b> bekannt als einer der Gründungsmitglieder der Band TOTO, mit der er Millionen von Alben verkaufte. Er spielte auf hunderten von Alben mit den größten Stars und Musiker Legenden wie u. a. Van Halen, Whitney Houston, Alice Cooper, George Benson, Cher, Rod Stewart. Er ist sogar auf dem Pop-Meilenstein 'Thriller' von Michael Jackson zu hören. <br><br> Erleben auch Sie <b>Steve Lukather</b> live und hautnah. Buchen Sie hier Tickets online.

Moke (15.10.10 - 27.10.10) Die fünf Niederländer von <b>Moke</b> bewiesen, das Rock und Fußball gut zusammen passen. Schließlich wurde ihre Debut Single <cite>Last Chance</cite> zum Champions League-Theme des holländischen Fernsehens. <br><br> Aber das ist sicherlich nicht der alleinige Grund, weshalb die Band um Frontmann Felix Maginn mit ihrem Mix aus Britrock und Neo Wave seit einigen Jahren zielstrebig ihren Weg nach oben geht. Harte Arbeit sorgte unter anderem für zwei Support-Touren für den <cite>Modfather</cite> Paul Weller, zwei auverkaufte Club-Touren, Mainstage-Auftritte bei großen Festivals wie dem Pinkpop. <br><br> Erleben Sie <b>Moke</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

Dellé (12.09.10 - 25.09.10) Seeed macht Pause und keiner bleibt still. <b>Dellé</b>, der dritte Seeed Sänger, kommt mit seinem Soloalbum on Tour. <br><br> Während die Kollegen an ihren Soloprojekten arbeiten, widmet sich Frank seiner Familie und dem Reisen. Drei Monate verbringt er in Amerika und denkt nicht in Beats, Strophen und Refrains, sondern in Babynahrung, Windeln und Urlaubsplanung, bis er gegen Ende der Reise in New York ankommt. <br><br> <cite>Aber da hat es mich dann irgendwie gepackt - meine Frau ist in die Stadt abgetaucht, und ich musste einfach meinen Rechner hochfahren und an Songstrukturen und Ideen arbeiten, die schon so lange in meinem Kopf waren.</cite> <br><br>Es entsteht, in relativ kurzer Zeit, ein ganzes Album. Bei seiner Stammband steht <b>Dellé</b> für den klassischen Roots Reggae Seeed-Sound. Für <b>Dellé</b> ist sein Album <cite>Before I Grow Old</cite> so die konsequente Weiterentwicklung seiner musikalischen und persönlichen Lebensgeschichte. Der Traum von einem englischsprachigen Reggaealbum. Ein Traum, der ihn seit 25 Jahren begleitet. Seit der ersten Reggae Band, die er 1984 gegründet hat. <br><br> Erleben Sie <b>Dellé</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

Oper Frankfurt (05.09.10 - 31.12.10) Die <strong>Oper Frankfurt</strong> ist das Musiktheater der Städtischen Bühnen in Frankfurt am Main. Sie zählt zu den bedeutendsten Opernbühnen in Europa und wurde 1995, 1996 und 2003 von der Zeitschrift Opernwelt als <strong>Opernhaus</strong> des Jahres ausgezeichnet. Ein festes Opernensemble besteht in Frankfurt seit 1792. 1880 wurde das monumentale Opernhaus im Stil der Neurenaissance eröffnet. Diese 1944 zerstörte und 1976 bis 1981 wiederaufgebaute Alte Oper dient heute als Konzert- und Kongresszentrum.<br><br> Die <strong>Oper Frankfurt</strong> hat seit 1951 ihre Spielstätte am Willy-Brandt-Platz, dem früheren Theaterplatz. Künstlerisch wurde das Haus seitdem durch die Generalmusikdirektoren Georg Solti (1952-1961), Christoph von Dohnányi (1968-1977), Michael Gielen (1977-1987), Sylvain Cambreling (1993-1996), Paolo Carignani (1999-2008) geprägt. Mit der Spielzeit 2008/2009 übernahm Sebastian Weigle die künstlerische Leitung. Intendant der <strong>Oper Frankfurt</strong> ist seit 2002 Bernd Loebe. Das Frankfurter Museumsorchester ist das feste Orchester des Hauses.<br><br> Jetzt Tickets online für die <strong>Oper Frankfurt</strong> buchen.

Daughtry (04.10.10 - 10.10.10) <b>Daughtry</b> knüpft mit dem zweiten Album <cite>Leave This Town</cite> genau dort an, wo die Band mit ihrem fünffach-Platin-ausgezeichneten und mehrfach Garammy-nominierten Debüt aufgehört hatte. <br><br> Dabei bilden die Irrungen und Wirrungen, die die fünf Musiker in den vergangenen Jahren durchlebten, das thematische Herzstück des neuen Longplayers. Geformt und zurechtgeschliffen auf zigtausend Tour-Kilometern, weisen Melodien den Weg wie Scheinwerfer in finsterer Nacht. <br><br> Die Songs künden von der ruhelosen Energie, die sich aus den Herausforderungen speist, die das Leben mit sich bringt und zeigt die verschiedenen Wege, die wir auf der Suche nach gemeinsamem Einvernehmen mit den Mitmenschen beschreiten. <br><br> Der Albumtitel entstammt einer Zeile des Songs <cite>September</cite>, den <b>Chris Dauthry</b> zusammen mit Gitarrist Josh Steely schrieb. In bewegenden Worten beschreibt Chris in der bittersüßen Ballade seine Kindheit und Jugend in einer winzigen Stadt in North Carolina, wo er mit seinem Bruder aufwuchs. <br><br> Erleben auch Sie <b>Daughtry</b> live und hautnah. Buchen Sie hier Ihre Tickets online.

Martin Jondo (13.10.10 - 03.11.10) Dass nicht selten eine Lücke klafft zwischen der Medienberichterstattung und dem, was die Menschen draußen bewegt, ist ein offenes Geheimnis. Im Popbereich, wo das Genre Reggae noch immer weitestgehend ein Nischendasein in der öffentlichen Wahrnehmung fristet, ist das nicht anders. Dabei haben Künstler wie Gentleman, Patrice oder Seeed längst bewiesen, dass Reggae sich auch hierzulande von seinen Vorbildern emanzipiert, eigene Formen der Interpretation und ein Publikum gefunden hat, das über das Klischee der kiffenden Dreadlockträger weit hinausgeht. <strong>Martin Jondo</strong> ist einer der versiertesten Protagonisten dieses Genres. Der Spiritualität des Roots-Reggae stets verbunden, schafft es der in Berlin geborene Halbkoreaner, das Lebensgefühl und die Inhalte der Rastafari-Bewegung, in stilübergreifende und doch treffsichere Popsongs zu verschmelzen, die Kopf wie Hintern bouncen lassen. In unzähligen Live-Auftritten, solo wie auch im Vorprogramm von Gentleman, Erykah Badu, Raphael Saadiq, Culcha Candela oder Peter Fox, erspielte <strong>Martin Jondo</strong> sich eine europaweite Fangemeinde. Zwei ausverkaufte Europa-Tourneen in akustischer Besetzung machten das Jahr 2009 zu einem Riesenerfolg, dessen Nachwirkungen sich heute in einem energiegeladenen dritten Album manifestieren, das die volle Breitseite des ganz großen Pop widerspiegelt. Um die Gesamtheit seiner musikalischen Einflüsse verarbeiten zu können, scha

Rooney (08.10.10 - 13.10.10) Vor drei Jahren kletterten <strong>Rooney</strong> mit ihrer Single When Did Your Heart Go Missing bis auf Platz 1 der Deutschen Radio-Charts. Nun kommen die vier Jungs aus Kalifornien endlich wieder über den Teich um an diesen Erfolg anzuknüpfen, was ihnen schon mit ihrer ersten Singleauskopplung I Can’t Get Enough gelingt. Der gute Laune-Song hat sich in vielen Köpfen als Ohrwurm eingeschlichen und machte Platz für neue Songs, als <strong>Rooney</strong> am 20.08. mit ihrem dritten Studio-Album Eureka nachlegten und erneut den perfekten Soundtrack für den Sommer lieferten.<br><br> Das Album ist zudem ein Neustart der Band <strong>Rooney</strong>, die sich dazu entschlossen hat, alles selbst in die Hand zu nehmen, ein eigenes Label zu gründen und das Album in Eigenregie herauszubringen. Bevor es ins Studio ging, wollten <strong>Rooney</strong> aber noch mal Bühnenluft schnuppern, waren gemeinsam mit Bands wie Weezer oder den Strokes auf Tour und haben so überall in der Welt noch mehr neue Fans gefunden.<br><br> Live ist die gesamte Bandbreite ihres klassischen Westcoast-Rocks mit dem typischen Elan und ihrer Catchiness zu erwarten. Neben Songs aus den beiden ersten Alben bieten die neuen Lieder eine wundervolle Vielfalt: Holding On hat einen Tom Petty Vibe im Arrangement, Only You einen mehr psychedelischen Touch und The Hunch ist ein amtlicher Rocksong.<br><br> Jetzt Tickets online buchen und

Chinesischer Nationalcircus (19.12.10 - 15.04.11) Die Geschichte des Pandabären in China und Geschichten über den Panda bilden den inhaltlichen Schwerpunkt der neuen Produktion des <b>Chinesischen Nationalcircus</b>. <br><br> Seit über 20 Jahren ist der <b>Chinesische Nationalcircus</b> ein fester Bestandteil des europäischen Kulturlebens. Hochkarätige Akrobatik gekoppelt mit einer unterhaltenden Präsentation der vielseitigen Kultur Chinas in jährlich wechselnden Programmen hat europaweit Millionen von Zuschauern die Einheit von Körper, Geist und Seele vor Augen führen können. Wie kein anderes Kulturprojekt hat der <b<Chinesische Nationalcircus</b> Brücken zwischen der europäischen und chinesischen Kultur bauen können, der auch dann in den letzten zwei Dekaden Politik, Geschäftswelt und Menschen gefolgt sind. Nachdem nun bei den letzten Erfolgsshows <cite>Buddha</cite>, <cite>Konfuzius</cite> und <cite>Tao</cite> die drei wesentlichen spirituellen Säulen Chinas Themenschwerpunkt waren, fokussiert sich bei der neuen Show alles auf die Galionsfigur der chinesischen Mythologie, den Pandabären. <br><br> Im Mittelpunkt der chinesischen Artistik stehen der Mensch und alles das, was der Mensch mit seinem bloßen Körper machen kann. Und so werden wieder einmal die Ausnahmekünstler aus dem Reich der Mitte uns vorführen wie sie die Erdanziehungskraft aussetzen und physiognomische Grenzen des Menschen überwinden. Die Darstellung

Musikalischer Herbst (12.09.10 - 16.12.10) <cite>Tradition ist die Weitergabe des Feuers und nicht die Anbetung der Asche</cite> – Gustav Mahler, Jubiläumskomponist des Jahres 2010, hat diesen denkwürdigen Satz geprägt. In diesem Sinne möchten wir den <b>Musikalischen Herbst 2010</b> nicht nur mit seiner 3. Sinfonie –gespielt vom Gastgeber, der Philharmonie Merck – beginnen lassen, sondern auch dem Begriff <cite>Tradition</cite> mit ganz eigenem Feuer begegnen. <br><br> So haben wir zwei absolute Traditionsklangkörper im Programm dieses nun zum achten Mal veranstalteten Darmstädter Festivals: Das Gewandhausorchester und den New College Choir –Jahrhunderte alte Gralshüter der Tradition, möchte man meinen, doch immer wieder neu verjüngt, nie bloß konserviert. <br><br> Ihnen gegenüber stehen vehemente Verfechter eines radikal neuen Musizierstils: Das flämische Originalklang-Ensemble Anima Eterna etwa, das konsequenter als alle anderen die Musikgeschichte nach wiederzuentdeckenden Klangerlebnissen absucht. Wenn diese Musiker Berlioz’ <cite>Symphonie fantastique</cite> mit französischen Instrumenten genau aus der Entstehungszeit des Werkes aufführen, darf man seinen Ohren kaum trauen. Oder auch das New Yorker Orchester <cite>The Knights</cite>: Diese jungen <cite>Ritter</cite> für Beethoven waren die Sensation der Dresdner Musikfestspiele des vergangenen Jahres, mit dem Cellisten und Dresdner Intendanten Jan Vogler kommen si

Dr. Eckart von Hirschhausen (15.09.10 - 14.12.11) Liebe geht durch den Magen, aber was wird aus der Liebe, wenn sie durch den Magen durch ist? Sie geht ins Blut! Menschen, die sich geliebt fühlen, haben nachweislich weniger Herzinfarkte. Die Liebe - sie ist angeblich das größte aller Gefühle. Vielleicht auch das größte Placebo? Was weiß die Wissenschaft über die Liebe? Und was ist überzeugender: ein Tattoo oder eine Magnetspinntomografie, 100 rote Rosen bringen oder einmal den Müll runter? <cite>Liebesbeweise</cite> sind meistens sehr peinlich und bewirken das Gegenteil. Höchste Zeit, dass sich <b>Hirschhausen</b> der Sache annimmt, damit es auch bei aller Liebe was zu lachen gibt. Wer die Logik der Hormone kennt, hat nicht weniger vom Leben, sondern mehr. <br><br> In seinem Erfolgsprogramm <cite>Glücksbringer</cite> half <b>Dr. Eckart von Hirschhausen</b> dem Glück des Einzelnen auf die Sprünge. Jetzt untersucht Deutschlands witzigster Arzt das Glück im Miteinander. Eine Operation am offenen Herzen. Ohne Mundschutz geht er der großen Frage nach, ob es eine große Liebe gibt, oder viele kleine, warum wir uns so richtig meist in die Falschen verlieben und was Liebeskummer mit einem Drogenentzug gemeinsam hat. Und er steht Rede und Antwort zu allem, was das Herz bewegt: Reicht im Geschlechterkampf Singlesein schon als Alleinstellungsmerkmal? <br><br> Wenn schon die Zweisamkeit nicht funktioniert, wie viele Gemeinheiten stecken in gr

M.I.A. (16.11.10 - 28.11.10) Mathangi <strong>M.I.A.</strong> Arulpragasams Biographie würde schon jetzt reichen, Normalsterblichen ein ganzes Leben auszufüllen. Aufgewachsen in Sri Lanka als Tochter eines tamilischen Revolutionärs sind ihr Temperament und Leidenschaft quasi in die Wiege gelegt. Als Zehnjährige muss <strong>M.I.A.</strong> mit ihrer Mutter, ihrer älteren Schwester und ihrem kleinen Bruder wegen des eskalierenden Konflikts in ihrem Heimatland aus Jaffna, Sri Lanka zurück in ihre Geburtsstadt London ziehen, wo sie zunächst in einer Flüchtlingsunterkunft lebt. Die einzigen englischen Wörter, die sie zu diesem Zeitpunkt kennt - so will es die Legende - sind Michael, Jackson und Dance.<br><br> Unzählige Auszeichnungen, Preise und Nominierungen später (TIME-Liste der 100 World's Most Influential People, Oscar-Nominierung für Best Original Song, weitere Nominierungen für Brit-Awards, Grammy, Mercury Music Price sowie Album des Jahres 2007 im Rolling Stone, u.v.a.) ist <strong>M.I.A.</strong> ein international etablierter Act. Ihr Track Paper Planes, der u.a. auf dem Soundtrack des Films Slumdog Millionaire zu hören ist, verkaufte sich bis heute millionenfach. Mittlerweile arbeitet <strong>M.I.A.</strong> mit einigen der besten Musikproduzenten der Welt zusammen. Timbaland war auf ihrem letzten Album Kala zu hören, Diplo, Alan Moulder, Rusko und weitere haben an ihrem neuen Album mitgearbeitet. <br><br> Erste Töne vom neu

Excalibur - The Celtic Rock Opera (14.01.11 - 24.03.11) <strong>Excalibur - The Celtic Rock Opera</strong> - 100.000 begeisterte Zuschauer ließen sich seit der Weltpremiere im Sommer 2009 auf eine sagenhafte musikalische Reise in die Welt der Artussage entführen. Aufgrund des großen Erfolges bringt Robert Wagner Entertainment im Frühjahr 2011 die Geschichte des magischen Schwerts <strong>Excalibur</strong> samt seines gigantischen Staraufgebots zurück auf ausgewählte deutsche Bühnen.<br><br> Merlin Michael Mendl führt durch das zweistündige Programm, bei dem sich die ganz großen Ritter des Celtic, Folk und Progressive Rock zusammengefunden haben und mit ihren Songs in eine Welt voller magischer Wesen, geheimnisvoller Zauberer, mächtiger Könige und bezaubernder Frauen entführen. Johnny Logan als Artus, die Gründungsmitglieder von Barclay James Harvest, Supertramp, Jethro Tull, die Folk-Legenden von Fairport Convention, die Mittelalter-Band Corvus Corax und viele mehr versammeln sich bei <strong>Excalibur</strong> zu einer legendären musikalischen Tafelrunde.<br><br> Auch dieses Mal ist <strong>Excalibur</strong> nicht nur ein Erlebnis für die Ohren: Herausragendes Bühnen- und Lichtdesign, Schauspieler, Schwertkämpfer und Artisten in mittelalterlichen Kostümen sowie mitreißende Videosequenzen, die auf riesige Leinwände projiziert werden, lassen den Mythos um das sagenumwobene Schwert <strong>Excalibur</strong> in neuem Licht er

Sunrise Avenue (05.09.10 - 14.12.10) <b>Sunrise Avenue</b> haben es geschafft innerhalb weniger Monate über die Grenzen ihrer Heimat Finnland hinaus einen Siegeszug anzutreten, der nach wie vor seinesgleichen sucht. <br><br> Mit dem Debütalbum On The Way To Wonderland eroberten sie die Chartspitzen in ganz Europa und holten u.a. in Deutschland die Goldauszeichnung. Der Durchbruch gelang den fünf Jungs aus Helsinki mit ihrer Debütsingle Fairytale Gone Bad, die ihnen bei uns ebenfalls Edelmetall sicherte und mit über 76 Wochen in den deutschen Airplaycharts zu einem der meistgespielten Radiosongs des Jahres wurde. <br><br> <b>Sunrise Avenue</b> rockten die größten Festivals, spielten ausverkaufte Headliner-Tourneen und begeisterten Fans und Kritiker gleichermaßen. Im Mai 2009 erschien bereits das zweite Album der Finnen, Popgasm <br><br> Erleben auch Sie <b>Sunrise Abenue</b> live und hautnah. Buchen Sie gleich hier Tickets online.

Francis Rossi (11.02.11 - 16.02.11) Hits wie Whatever You Want machten ihn mit Status Quo berühmt, nun lässt Sänger und Rock-Ikone <strong>Francis Rossi</strong> die Probe aufs Exempel folgen: im Februar tourt er zum ersten Mal solo durch Deutschland. Fünf Termine wird Rossi dabei geben, in deren Fokus sein erstes, im Mai 2010 erschienenes Soloalbum One Step At A Time steht.<br><br> Längst zählt <strong>Francis Rossi</strong> zu den ausdruckstärksten und charismatischsten Frontmännern, die Großbritannien je geboren hat. Sein goldenes Händchen für Rock-Hits brachte ihm im Heimatland England bereits den Classic Songwriter Award ein, sowie einen BRIT Award in der Kategorie außergewöhnliche Leistungen für die Musikszene. Auf der bevorstehenden One Step At A Time-Tournee wird der Musiker neben einigen sicherlich obligatorischen QUO-Evergreens auch eine vollkommen neue Seite von sich zeigen - und damit ist keineswegs seine für Aufsehen sorgende neue Frisur gemeint: seit einigen Monaten bereits ist nämlich sein berühmter Haarzopf ab. <br><br> Von insgesamt acht Musikern wird <strong>Francis Rossi</strong> auf der Gastspielreise begleitet. Sie leisten ihm damit nicht nur auf Bühne und Tourbus Gesellschaft, sondern zugleich auch bei einem wichtigen neuen Lebensabschnitt. 60 Jahre ist der britische Rockmusiker alt. Seit über 40 davon macht er Musik. Im Laufe seiner Karriere hat er es mit Status Quo auf insgesamt 64 britische Single-Erfolge gebra

Tigerpalast (03.09.10 - 19.11.10) Hautnah erleben 190 Gäste hier zweimal am Abend Nähe und Ausstrahlung der stärksten Artistenpersönlichkeiten in der internationalen Varieté-Welt. Magische Momente und beste Unterhaltung im spürbaren Austausch mit einem begeisterten Publikum, das den Alltag der Großstadt hinter sich lässt. <br><br> Die stimmungsvolle Begleitung eines Live-Orchesters und die lebendige, professionelle Gastronomie runden den Abend ab zu einem unvergesslichen Gesamterlebnis mitten im Herzen Frankfurts. <br><br> Die International Herbst-Winterrevue 2010 25. August 2010 bis 12. Februar 2011 <br><br> In der Herbst-Winterrevue erwarten Sie Künstler und Artisten der Extraklasse. Eine perfekt abgestimmte Bühnenshow mit Akrobatik, Magie, Comedy und klassischen Chansons erwartet Sie in unserem Varieté-Theater. <br><br> Lassen auch Sie sich in einem der besten Varieté –Theater Deutschlands verzaubern und buchen Sie gleich hier Tickets für den <b>Tigerpalast</b> hier online.